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 Si on la connaissait jusque-là en maman godiche débordée, Laurie Peret quitte le personnage pour se présenter en tant que femme, seule, quarantenaire.

De son inaptitude à tenir une maison seule, en passant par ses addictions contre lesquelles elle lutte une semaine sur deux, son amour pour les mecs dangereux ou l'histoire complexe de sa naissance, elle nous dépeint son quotidien comme « un enchaînement de catastrophes divertissantes dont elle est l'unique responsable ».

Mais bien qu'elle soit « son pire danger », elle va bien. Elle va bien parce qu'elle a enfin rencontré quelqu'un : elle.

Un 2ème show efficace, bien plus stand-up que le 1er mais toujours aussi musical. On y retrouve ses chansons derrière un petit piano, sa marque de fabrique, même si cette fois il ne s'agit plus d'un jouet mais d'un véritable instrument aux couleurs retro funk.

Pour elle le rdv est pris, À BIENTÔT QUELQUE PART

Découvrez «The Music of Hans Zimmer & Others», présenté par un pirate de «Pirates des Caraïbes» !

Les meilleures musiques de films de «Dune», «James Bond», «Pirates des Caraïbes», «Le Roi Lion», «Gladiator», «The Dark Knight», «Inception», «Interstellar» et bien d'autres productions de premier plan - dans un concert fascinant avec un orchestre de film, un chœur, des solistes vedettes, un invité spécial des films et des extraits de films sélectionnés.

Concert présenté par Star Entertainment

«La Musique Magique d’Harry Potter» avec notre invité vedette des films !

Découvrez la meilleure musique des films d’Harry Potter, nominée aux Oscars, lors d'une soirée de concert unique avec notre invité vedette, The Magical Film Orchestra & Choir et des illusions magiques !

Profitez de la musique de film de John Williams, cinq fois lauréat de l'Oscar, ainsi que de la musique de Patrick Doyle, Nicholas Hooper et Alexandre Desplat, lauréat d’un l'Oscar. 

Les structures sonores de l’instrumentarium pédagogique Baschet sont de véritables instruments de musique qui offrent une palette de sons multiples. Elles permettent aux enfants de vivre une expérience musicale collective par le jeu et l’exploration, sans apprentissage préalable. Le temps de cet atelier de pratique, ils se glissent ainsi dans la peau des musiciens de l’Orchestre.

Séances réservées aux enfants de 7 à 10 ans

 

Il existe également des séances pour les 4-6 ans les jeudi 21 novembre, jeudi 30 janvier et jeudi 13 mars.

Quelle passion dans ce concerto ! Dès les premières secondes, le violon décline de merveilleux thèmes avec fougue, sensibilité, délicatesse. Soucieux de s’adresser à tous, Mendelssohn atteint son dessein avec ce chef-d'œuvre de lyrisme.

Quelques décennies plus tard, Bruckner écrit une symphonie lumineuse à laquelle le cor donne une couleur unique. Il la veut « romantique », elle est aussi grandiose et requiert un orchestre très fourni.

Conférence d'avant-concert

Jeudi 6 février 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme
Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles

La Quatrième de Bruckner : une symphonie romantique, par Manon Pichet-Pernot

 

Ce concert fera l'objet d'une captation par Radio Classique

"De toute façon quand tes deux dernières recherches Google sont : « Temps parcours bombe atomique » et « Méthode pour rajeunir sans effort », ça me parait clair qu’il y a un rapport au monde qui n’est pas sain."

La Slovène Nina Šenk, marquée par la pandémie, conçoit Shadows of Stillness, œuvre dans laquelle le silence est synonyme d’apaisement mais aussi d’incertitude.

Peut-être est-ce son silence intérieur naissant qui conduit Beethoven à composer le Concerto n°4 presque introverti. Au piano, Alexandre Kantorow laisse parler sa liberté intérieure, sa poésie.

Pour finir, la Symphonie n°4 de Brahms, construite autour d’un motif initial largement développé, installera une ambiance pathétique poignante.

Conférences d'avant-concert

Mercredi 26 février 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme
Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles

Paternité & Influence(s), entre tradition et modernité, par Cyril Pallaud

La Slovène Nina Šenk, marquée par la pandémie, conçoit Shadows of Stillness, œuvre dans laquelle le silence est synonyme d’apaisement mais aussi d’incertitude.

Peut-être est-ce son silence intérieur naissant qui conduit Beethoven à composer le Concerto n°4 presque introverti. Au piano, Alexandre Kantorow laisse parler sa liberté intérieure, sa poésie.

Pour finir, la Symphonie n°4 de Brahms, construite autour d’un motif initial largement développé, installera une ambiance pathétique poignante.

Conférence d'avant-concert

Jeudi 27 février 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme
Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles

Paternité & Influence(s), entre tradition et modernité, par Cyril Pallaud

Laissez-vous emporter par la magie intemporelle de Brahms, dans un concert où la profondeur émotionnelle et la passion rencontrent la poésie.

À travers un travail sur l’écoute, Thierry Weber invite parents et enfants à s’immerger de manière intime dans ce chef-d’œuvre du répertoire.

À partir de 8 ans.

Ce concert est un concert Relax. Informations et réservations.
 

Dany Boon, icône de l'humour en France, fait son grand retour sur scène avec un nouveau spectacle nommé Boon va faire mieux ! Dès janvier 2025, l'humoriste présentera son one-man show en France et en Belgique après plus de 7 ans loin de la scène. 

Alors que les artistes européens se passionnent pour le Moyen Âge, Wagner en livre sa vision dans des fresques légendaires.

Son ultime opéra, Parsifal, se distingue par un prélude mystérieux, ondoyant, triomphant.

Plus tôt, Schumann laisse transparaître, à trente-six ans, une angoisse existentielle qui ne le quittera plus, dans une deuxième symphonie en clair-obscur.

Brillant, passionné, ardu, l’unique Concerto pour violon de Sibelius, foisonnant d’idées musicales, s’intercale dans ce programme intense.

Conférence d'avant-concert

Vendredi 7 mars 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme
Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles

Entre ombre et crépuscule : textures et sensations musicales, par Cyril Pallaud

L’entreprise GES, grâce à son association OHES et son grand orchestre, a fait de la musique un champ d’action privilégié pour son mécénat. Chaque année, ils organisent un concert caritatif exceptionnel qui rassemble plus de 50 musiciens de tous horizons: l’occasion de mettre à l’honneur la musique, mais également de récolter des fonds pour un projet qui a du sens. En 2025, c’est l’Association Adèle de Glaubitz et le projet porté par la MAS Marie-Rose Harion (association Adèle de Glaubitz) qu’ils soutiendront lors de leur grand concert annuel au Palais des Congrès de Strasbourg le 9/03/2025 ! Grâce à cet événement, le financement de deux vélos électriques spécialisés pour la prise en charge des personnes polyhandicapées deviendra possible. Un grand merci à GES et OHES de nous permettre de mettre en lumière - et en musique ! - le sujet du polyhandicap !

Les structures sonores de l’instrumentarium pédagogique Baschet sont de véritables instruments de musique qui offrent une palette de sons multiples. Elles permettent aux enfants de vivre une expérience musicale collective par le jeu et l’exploration, sans apprentissage préalable. Le temps de cet atelier de pratique, ils se glissent ainsi dans la peau des musiciens de l’Orchestre.

Séances réservées aux enfants de 4 à 6 ans

 

Il existe également des séances pour les 7 à 10 ans les mercredi 9 octobre, 10 décembre, 5 février, 29 avril et 11 juin à 17h.

Comment ne pas être envoûté dès les premiers coups d’archets, par le poignant Adagio de l’Américain Barber ?

Changement d’univers, le concerto de Copland destiné au clarinettiste Benny Goodman oscille entre swing et classique.

Viennent ensuite la promenade nonchalante d’un Américain dans le Paris des années 20 dépeint par Gershwin, les rythmes syncopés du West Side new-yorkais et les accents caribéens colorés de percussions de Bernstein. 

Le XXe siècle américain dans toute sa diversité.

Conférences d'avant-concert

Vendredi 21 mars 19h et samedi 22 mars 17h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme
Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles

Revendiquer une identité musicale américaine : de Barber à Bernstein, par Damaris Klopfenstein

Rencontre d'après-concert

Retrouvez les artistes pour un moment d’échange à l’issue du concert

Swann Périssé, depuis toute petite, n’a jamais été calme. Elle pensait que la sérénité arriverait avec l’âge, mais à 30 ans, elle a dû reconnaître qu’elle a des problèmes de colère. Au début, elle croyait qu’elle était toute seule. Elle a ensuite demandé aux gens autour d’elle leurs techniques pour gérer leur colère. Les réponses étaient tellement inquiétantes, qu’elle s’est dit qu’il fallait en faire un spectacle. C’est là qu’elle a réalisé que chez les femmes, la colère est associée à la folie. Calme, c’est un spectacle hilarant de stand-up qui parle de colère, de randonnée, de sexe, de sextoys, de consentement, de haters, de lavement, de justice, d’écologie, et surtout d’indignation. Swann Périssé est la présentatrice du talk show Y’a plus de Saisons, et elle produit depuis plus de 10 ans des contenus drôles, écolo, et féministes, sur ses chaînes Youtube et pages insta, qui cumulent plus d’un million d’abonnés. Elle remonte sur scène depuis janvier 2023.

Terminez votre journée en musique à l’Orchestre !

Nos musiciens vous accueillent dans leur salle de répétition pour un apéritif… pas comme les autres. Et vous proposent, à l’issue du concert, de prolonger cette parenthèse autour d’un verre.

Les musiciens entraînent les enfants et leurs parents dans l’univers de l’orchestre en leur permettant de découvrir les familles d’instruments qui le composent. 

Appréhender les différentes sonorités de l’orchestre, voir comment on joue d’un instrument et découvrir quels gestes génèrent le son, tout cela devient possible grâce à ce moment de rencontre et d’échange avec les musiciens de l’Orchestre.

Atelier accessible aux enfants à partir 5-6 ans.

À vingt-cinq ans, Schönberg s’attèle à La Nuit transfigurée. Encore ancré dans le post-romantisme, il laisse pourtant poindre des audaces harmoniques, mal comprises par le public viennois. Ces pages expressionnistes sont aujourd’hui parmi les plus populaires. 

Des circonstances tragiques précèdent l’écriture du vaste cycle de lieder Le Chant de la Terre de Mahler. Il combine un orchestre coloré et deux voix solistes au service de textes qui évoquent l’absence, la solitude, la douleur.

Conférence d'avant-concert

Vendredi 4 avril 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme
Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles

Le Chant de la Terre : une symphonie lyrique ? par Étienne Ferrer

Prométhée, thème cher à Beethoven, est le sujet de sa première œuvre de musique de scène. 
Théâtrale, son ouverture laisse poindre le drame.

Mendelssohn, lui, laisse son âme romantique le mener au fil d’une Symphonie Écossaise née de l’émotion ressentie devant « l’autel écroulé » de la reine Mary Stuart.

Entre ces deux œuvres majeures, Renaud Capuçon quitte sa baguette de chef du Luxembourg Philharmonic pour son archet, et donne au concerto de Mozart toute la galanterie qui le caractérise.

Concert proposé dans le cadre de la présidence luxembourgeoise du Comité des ministres du Conseil de l’Europe.

Conférence d'avant-concert

Mercredi 9 avril 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme
Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles

Du classicisme au romantisme, ruptures et continuités, par Daniel Payot