Agenda

Du textile à la carte à gratter, en passant par l'aquarelle, l'acrylique, le collage ou la gravure, les illustrateurs disposent d’un large éventail pour exprimer leur sensibilité artistique. Parfois simples, parfois mixtes, ces techniques requièrent différents outils, supports et matières avec lesquels ils composent. Venez découvrir ces mille et une techniques de l’illustration à travers les travaux d’une vingtaine d’illustrateurs. Circuits courts est une démarche invitant à (re)découvrir la création actuelle et le territoire. Elle est née d’une volonté de mise en partage et en visibilité des œuvres d’art acquises par l’Eurométropole. Une vingtaine d’illustratrices et illustrateurs sont mis à l’honneur au travers de deux expositions qui se tiendront dans 4 médiathèques du réseau pass’relle de 4 communes eurométropolitaines, lors d’expositions d’une durée de 4 semaines chacune. Un temps fort organisé avec les médiateurs et médiatrices des médiathèques, permettra de présenter l’exposition et sera suivi d’ateliers d’illustration par l’artiste Julia Fréchette. "Exposition réalisée sur la base d'une sélection d'œuvres du fonds du Centre de l'Illustration de la Médiathèque André Malraux"

Du 10 janvier au 7 février, aux horaires d’ouverture de la bibliothèque municipale de la Wantzenau

Présentation de l'exposition et atelier d'illustration le mercredi 29 janvier à 14h Sur inscription : Par téléphone : 03.88.96.66.59 / sur place (dès 8 ans, atelier d’initiation)

L’exposition réunit un ensemble de tirages d’époque, négatifs, photos d’identité, portraits de famille, issus de trois collections du Vernacular Social Club. On y trouve les souvenirs d’un temps passé, témoins de faits de société et de moments historiques, aux formes esthétiques diverses qui dessinent et documentent un grand récit familial collectif.

A La Chambre, espace d'exposition et de formation à l'image.
Entrée Libre du mercredi au dimanche, de 14h à 19h.
Visite guidée gratuite tous les dimanches à 17h (20 minutes).

L'intelligence artificielle bouleverse nos pratiques créatives, suscitant autant d'enthousiasme que d'appréhension. Les récentes avancées, particulièrement dans le domaine de l’image et l’animation avec l'émergence d'outils comme Midjourney, Krea et même Wizcom, ont profondément transformé notre rapport à la création visuelle.
En effet, aujourd'hui les « intelligences » artificielles écrivent, dessinent, jouent, calculent mieux que nous et ne croyez pas que ces algorithmes ne font que remixer des données et paraphraser des textes ! Ces technologies redéfinissent la pratique quotidienne de nos métiers, modifiant les processus créatifs et les flux de travail traditionnels.
À travers une sélection de travaux de professionnels et d'étudiants, nous explorerons comment ces nouvelles technologies peuvent-elles enrichir notre démarche créative plutôt que la remplacer. /// Étienne Mineur, designer, éditeur et enseignant français né en 1968, explore les relations entre graphisme et interactivité. Diplômé de l’ENSAD, il cofonde Index plus en 1992 et l’atelier Incandescence en 2000. Il collabore notamment avec Issey Miyake pendant sept ans sur des projets web et d’édition. En 2009, il cofonde les éditions Volumiques, où il développe des brevets d’objets connectés et innove dans la création de jeux et livres mêlant tangible et numérique. Il s’intéresse désormais aux IA génératives. Parallèlement, il enseigne à la HEAD de Genève, à l’école Camondo Paris, et dirige un atelier sur les IA génératives à l’ENSCI — Les Ateliers.

Dans le cadre de la programmation de l’année Strasbourg capitale mondiale du livre de l’UNESCO placée sous le thème « Lire notre monde ». La Bibliothèque nationale et universitaire de Strasbourg a souhaité rendre hommage aux Archives de la Planète, l’une des entreprises précurseur des objectifs actuels de l’UNESCO : « contribuer au maintien de la paix et de la sécurité en resserrant, par l’éducation, la science et la culture, la collaboration entre nations, afin d’assurer le respect universel de la justice, de la loi, des droits de l'Homme et des libertés fondamentales pour tous, sans distinction de race, de sexe, de langue ou de religion ». Albert Kahn, banquier, mécène et philanthrope a lancé à partir de 1908, le projet des Archives de la Planète, une œuvre grandiose, qu’il ne put mener à son terme en raison des conséquences de la Crise de 1929. Avec ce projet, Albert Kahn a cherché à photographier, filmer les hommes et les femmes à travers le Globe « pour mieux tenter de mutualiser leurs proximités, tout ce qui assemble dans la différence, tout ce qui fait monde, au moment où, justement, une certaine expérience du monde semble vouée à disparaître ».  Son projet s’inscrit à la fois dans une volonté humaniste de documenter et de conserver la trace d’un monde dont il pressent la fragilité et la disparition alors que l’industrialisation, la modernisation ou les prémices de la mondialisation exercent leurs conséquences sur les modes de vie de la population mondiale.

Les grands principes au cœur du projet d’Albert Kahn entrent aujourd’hui en résonance avec la volonté affichée dans le cadre du label Capitale mondiale du livre de « lire notre monde ». C’est, en effet, le cœur du projet des Archives de la Planète. De nombreux opérateurs, hommes et femmes, ont été chargés de parcourir le monde avec pour mission de se concentrer sur : “les monuments, palais, monuments religieux ou équivalents, cimetières, types d’hommes, hommes célèbres, types de maisons, décoration intérieure ou extérieure, types d’ameublement, vêtements uniformes divers (civils et militaires), bijoux, armes, etc. Ustensiles de cuisines, etc. Métiers manuels etc. Industries locales, etc. Aspect général des agglomérations urbaines, etc. Champ-culture-enclos, etc. Routes-rues-jardins-cours, etc.”, les aspects communs de la vie quotidienne qu’ils devaient documenter avec les moyens modernes de l’époque pour en conserver la trace. En effet, « Albert Kahn croit en l’expérience visuelle instrumentée au même titre Le projet d’Albert Kahn suscite aussi en nous, plus de cent ans plus tard, ce même questionnement sur un monde en transition. La disparition progressive de certains modes de vie, la nécessaire adaptation aux changements environnementaux en cours, l’invention de nouveaux modèles, sont autant de thématiques présentes dans les clichés des Archives de la Planète qui entrent en résonnance avec notre époque contemporaine. L’objectif de l’exposition présentée à la Bnu avec le soutien du Musée Albert Kahn du département des Hauts-de-Seine, est ainsi de rappeler aux publics des événements Strasbourg, capitale mondiale du livre, le destin et le projet d’Albert Kahn mais aussi d’ouvrir des perspectives de réflexion face aux grands enjeux politiques, démocratiques, humains ou environnementaux de notre époque.

Le parcours de l’exposition présentée à la Bnu souhaite proposer à un vaste public une découverte du projet des Archives de la Planète porté par Albert Kahn et par Jean Brunhes. Il proposera dans un premier temps, une mise en lumière des liens entre l’Alsace, région natale d’Albert Kahn et le projet de conservation des images de ce monde en bouleversement. Une sélection d’images tirées des missions alsaciennes des 1917 et 1919-1920 permettra de mettre en lumière à la fois les objectifs ethnographiques du projet ou la volonté de mettre en lumière les paysages des régions étudiées. Mais les commissaires mettront également en valeur, d’une part l’intérêt particulier consacrée aux « provinces perdues » puis recouvrées, notamment en soulignant un aspect encore peu étudié des Archives de la Planète : la captation d’un monde dont la destruction est déjà à l’œuvre après la catastrophe de la Première Guerre mondiale. Le parcours mettra ainsi en avant ce lien très fort, en particulier dans les missions photographiques menées en Alsace entre la persistance des ruines et l’objectif de captation du monde. Après cette première approche via l’angle de l’Alsace, le visiteur sera invité à parcourir un espace offrant un panorama, nécessairement rapide et non exhaustif de la richesse des images des Archives de la Planète, de leur diversité et de la multiplicité des thèmes abordés. Enfin, la dernière partie de l’exposition proposera une ouverture contemporaine et un espace réflexif sur l’évolution de notre monde. Cent ans après le voyage d’Albert Kahn au Japon, Adrien Genoudet et Margot Lançon, se sont rendus dans ce pays afin de porter une du projet kahnien mais aussi une interrogation quant à l’évolution de notre monde face aux enjeux contemporains. L’inquiétude de la disparition du monde que présentait Albert Kahn s’est concrétisée par les grandes catastrophes du XXe siècle, plus particulièrement au Japon. Cette crainte se prolonge après Fukushima ou dans le contexte actuel d’instabilités géopolitique et environnementale.

Le projet d’exposition s’appuiera également sur un dispositif pédagogique permettant d’envisager l’accueil de groupes scolaires de différents niveaux.

du lundi au samedi de 10h à 19h et le dimanche de 13h à 18h

Exposition d’oeuvres d’art, issues de la collection du Parlement européen, dans le circuit visiteurs du Parlement européen.

Du 25.10.24 au 11.02.25.
En libre accès ou visites guidées.
Des visites guidées sont proposées tous les lundis* du 4
novembre 2024 au 27 janvier 2025 à 10h (en allemand),
11h (en français) et 14h (en anglais).
*sauf les 25/11/2024, 16/12/2024, 23/12/2024 et
20/01/2025

Développement personnel et ésotérisme : les arcanes d'une alliance (presque) naturelle

Alors qu’il est devenu de plus en plus difficile d’échapper de nos jours au développement personnel, ce dernier est souvent perçu comme une démarche scientifique et comme le prolongement de la psychologie positive. Pourtant, par bien de ses aspects, il s’enracine également dans l’ésotérisme. En décryptant de quelle manière celui-ci est utilisé à des fins de développement personnel, cette conférence propose de découvrir comment l’ésotérisme transforme peu à peu notre rapport au monde. 

 Par DAMIEN KARBOVNIK, docteur en sociologie, Université de Strasbourg

Cette exposition présente pour la première fois la place singulière de l’Alsace et particulièrement Strasbourg dans l’élaboration d’ouvrages illustrés destinés à la jeunesse à partir du XIXe siècle. Dès cette époque, des illustrateurs et illustratrices, éditeurs et imprimeurs originaires de la région ou entretenant un lien fort avec elle, ont participé à une grande aventure éditoriale pour faire vivre un nouveau marché destiné à édifier le jeune lectorat tout en le distrayant. La région, entre France et Allemagne, a pu s’appuyer sur le dynamisme et le talent visionnaire d’artistes comme Gustave Doré, Théophile Schuler ou l’éditeur Pierre-Jules Hetzel qui ont uni leurs efforts pour mettre en image des histoires pour de jeunes lecteurs.

Des images pour instruire
Des éditeurs alsaciens publient dès le début du 19e siècle des ouvrages moralisateurs destinés au jeune lectorat. Adaptant en français les publications à succès du pédagogue allemand Christoph von Schmidt, ils sont rapidement complétés par des ouvrages d’instruction publique, accompagnant la scolarité obligatoire.

Des images pour distraire
La démocratisation de l’image au 19e siècle permet à la jeunesse d’accéder à de nouveaux loisirs édités, publiés par des imagiers inventifs comme l’imagerie de Wissembourg. La publicité et ses produits dérivés attisent le désir de consommer de la jeunesse en lui offrant des images à voir et à collectionner.

L’émergence de l’album
À partir des années 1820, les albums édités pour la jeunesse donnent progressivement la primauté à l’image par rapport au texte, ouvrant la voie à un âge d’or des albums jeunesse. Autour des éditeurs Hetzel, Hachette, Garnier frères ou encore Furne, un corpus d’auteurs et, surtout, une génération brillante d’illustrateurs se constituent : Gustave Doré, Gustave Jundt, Frédéric Lix, Charles Émile Matthis, Théophile Schuler.

Des images valorisant le patrimoine des contes et légendes
L’intérêt renouvelé pour les contes et légendes se traduit par de nombreuses mises en image de sujets alsaciens voisinant avec les grands classiques comme les contes de Perrault illustrés chez Hetzel par Gustave Doré ou Frédéric Théodore Lix chez Garnier. En parallèle, des sujets régionaux sont édités, mettant en scène des localités ou des personnages typiquement alsaciens.

Des images instrumentalisées durant les grands conflits.
Lors des nombreux conflits de la fin du 19e et du 20e siècle, l’image destinée à la jeunesse est utilisée à des fins de propagande pour nourrir le sentiment patriotique et décrédibiliser l’ennemi.

Commissariat : Florian Siffer, Responsable du Cabinet des Estampes et des Dessins, Christine Esch, Responsable de la Bibliothèque alsatique du Crédit Mutuel

Cette exposition s’inscrit dans la programmation « Strasbourg, Capitale mondiale du livre – Unesco 2024 ».
Un accrochage complémentaire aura lieu au Musée Tomi Ungerer, Centre international de l’illustration, du 21 novembre au 23 février 2025

Galerie Heitz, palais Rohan

8 novembre 2024 – 17 février 2025
Ouvert tous les jours de 10h à 13h et de 14h à 18h
Samedis et dimanches de 10h à 18h
Fermé le mardi

Dans l’exposition Antoine de Saint Exupéry. Le Petit Prince parmi les Hommes, présentée au Parc des Expositions – Hall 5 - à Strasbourg, deux mondes se croisent et finissent par se confondre.

Plongez dans le monde merveilleux du Petit Prince à travers une exposition immersive, ludique et interactive.
A travers un parcours thématique, promenez-vous dans un univers surréaliste et enchanteur, une mise en scène empreinte de fantaisie, de rêverie et de rigueur. Assistez à un jeu de cache-cache entre l’auteur et son célèbre personnage. Pour le plus grand bonheur des petits et des grands !

Retracez la vie bouleversante d'Antoine de Saint Exupéry...
Si Le Petit Prince est connu à travers le monde, la vie de son auteur l’est sans doute moins.
Pourtant, celui-ci a toujours nourri son œuvre de sa propre vie. Et quelle vie ! Aviateur passionné, pionnier de l’aviation, écrivain combattant lors de la Seconde Guerre mondiale, Antoine de Saint Exupéry est un personnage de roman aux multiples facettes. Des objets personnels, photos, manuscrits et dessins sont ainsi rassemblés pour raconter sa vie.

Découvrez la rencontre imaginaire entre le Petit Prince et son créateur. Mais dès le début du parcours, ils ont un point commun : la mère d’Antoine, Marie de Saint Exupéry. C’est elle, en effet qui guide le visiteur tout au long du parcours.

Fermé le lundi.
- Du mardi au vendredi > 10h à 17h
- Week-ends et jours fériés > 10h à 18h
- Vacances scolaires : ouvert tous les jours – également les lundis – > 10h à 18h.
- Ouvert le 25 décembre et le 1er janvier. Hall 5 - Parc des Expositions

Au moment où Strasbourg est Capitale Mondiale du Livre, l’exposition présentée par le 5e Lieu propose de porter un regard neuf et intime sur l’architecture des bibliothèques strasbourgeoises. Depuis la mythique bibliothèque d’Alexandrie, les bibliothèques se sont faites monumentales pour s’inscrire dans la ville, l’idéal de conservation et de diffusion de la connaissance s’incarnant dans la pierre. Temples du Savoir, les bibliothèques se transforment désormais en lieux de vie au gré des évolutions des publics et de leurs usages, des nouvelles constructions et des rénovations. Témoins de leur temps, les bibliothèques révèlent à travers leurs architectures les enjeux sociétaux et culturels contemporains.

Du vendredi 4 octobre 2024 au dimanche 23 février 2025.
Du mardi au samedi de 11h à 18h, le dimanche de 11h à 17h.

Festival de la Chambre à Airs du 12 au 21 janvier au Münsterhof 9 rue des juifs à Strasbourg Le dimanche 12 janvier 2025 de 17h à 18h30 Le mardi 14 janvier de 20h à 21h45 Le mardi 21 janvier de 20h à 22h   Venez assister au premier festival d'Opéra de poche proposé par la jeune compagnie alsacienne "La Chambre à Airs". Une formule anti-grisouille après les fêtes en plein coeur de Strasbourg ! La joyeuse troupe vous propose une relecture survitaminée des grands ouvrages du répertoire lyrique dans un format de poche s'adaptant à toutes les situations. Sur scène : quelques chanteurs, une poignée de musiciens ou un accordéon... des kazoos, trois ou quatre chapeaux, quelques chaises, un crayon à maquillage… Laissez-vous transporter au cours de ces trois soirées inédites au Münsterhof.  Au programme :    - "La Flûte enchantée" d'après l'opéra de Mozart accompagnée par un accordéon et une flûte. - "Rigoletto" d'après l'opéra de Verdi accompagné d'un trio instrumental. - "Le Barbier de Séville" d'après l'opéra de Rossini accompagé par le quatuor Adastra et un trio de vents.   Tarifs pré vente : 14€ (tarif unique -18 ans) 20€ (plein tarif pour la Flûte enchantée et Rigoletto) 25€ (plein tarif Barbier de Séville)    Tarifs caisse du soir :  20€ (moins de 18 ans) / 25€ (Flûte Enchantée et Rigoletto) / 30€ (Barbier de Séville)   Lien billetterie : https://www.billetweb.fr/festival-la-chambre-a-airs  Site internet : https://www.lavoixdesforges.com/  Facebook : https://www.facebook.com/lachambreaairs/ 

 

À l’occasion du 80ème anniversaire de la Libération, nous sommes également ravis de vous annoncer une exposition exceptionnelle : « Guy Hoareau : destin d’un soldat d’outre-mer ».

Du 15 novembre 2024 au 4 avril 2025, cette exposition mettra en lumière la vie de Guy Hoareau, un soldat réunionnais de la 2e Division Blindée. Son parcours, débuté sur l’île de La Réunion, l’a conduit à participer à la libération de la Normandie, de Paris et de Strasbourg. Cette exposition est réalisée en collaboration avec l’illustrateur Édouard Steegmann et Julie Rocquin Pruneta et Marie Comte, en charge de l’enquête et de la rédaction.

Aux horaires d'ouverture des Archives de la ville de Strasbourg.

 

Itawak te fait aimer le lundi ! Civilian Thrower (Power trio Grindcore / Lyon) Depuis 2020, les lyonnais de Civilian Thrower font du grind à l’ancienne.
Avec des membres de Grossel, Hordur, Lovgun, Morbid Scum, Whoresnation, Matrak Attak... Pilon (Punk HxC / Strasbourg) All star band strasbourgeois avec des membres de Mental distress/ DJ VLC / WillxSmic! Ouais ouais ! Ce sera leur second gala ! Les évènements ITAWAK sont inclusifs et bienveillants. Aucun comportement discriminant, allant à l'encontre de nos valeurs ne sera toléré! Si tu es victime ou témoin tu peux venir nous en parler. 

MISE EN JEU DE FABLES
Par la Compagnie L’Apostrophe
Mise en scène Noèle de Murcia Les Fables de La Fontaine sont enracinées dans toutes les mémoires et ont imprimé dans les esprits des expressions, des récits, des dialogues et des personnages qui font partie d’un fonds culturel commun à toutes les générations. La compagnie L’Apostrophe a le projet de jouer ces textes et de faire vivre ces animaux très humains sur une scène où s’explore la diversité des rapports de domination à l’œuvre dans la société. A partir d’une sélection de quinze fables, connues ou à découvrir, elle propose un spectacle inventif et ludique qui s’adresse à tous les publics et à tous les âges à partir de 9 ans. Renseignements et réservations ou par courriel
cie.apostrophe@hotmail.fr
Règlement en espèces, par chèque ou par CB

L’Église catholique romaine ouvrira-t-elle un jour la porte au diaconat féminin ? La question est en débat depuis le concile Vatican II (1962-1965). Ce ministère a réellement existé dans les premiers temps de l’Église, car il répondait à des nécessités réelles. Or de nouvelles attentes non moins réelles se manifestent à notre époque. Une réponse positive serait parfaitement justifiée, les arguments ne manquent pas.

Pr Marcel METZGER
Professeur émérite de la Faculté de théologie catholique
Université de Strasbourg

Retrouvons-nous au creux de l’hiver pour célébrer ensemble le OFF des Bibliothèques idéales entre la Cité de la Musique et de la Danse et la BNU !
Plus de 30 rencontres, lectures musicales et dessinées ou concerts !
L'immense dessinateur Tardi sera l'un de nos invités d'honneur. Son dessin qui orne notre affiche nous engage à cette parole libre et engagée au coeur de la cité.   Du 20 au 26 janvier 2025   Du 20 au 23 janvier à la Cité de la Musique et de la Danse (conservatoire) et du 24 au 26 janvier à la BNU.   Programme à venir ! Ces rencontres sont organisées en partenariat avec la ville de Strasbourg, Lire Notre Monde, la Région Grand Est, le Rectorat, la BNU, la Cité de la Musique et de la Danse, Sciences Po Forum, DNA, ARTE, les librairies strasbourgeoises, l'association À livre ouvert/Wie ein offenes Buch, IZHAK Agency.

Lectura Dantis est le nom latin utilisé pour indiquer la lecture publique ou la déclamation des vers de Dante Alighieri, avec une référence particulière à la Divine Comédie. Une Lectura Dantis comprend le commentaire ou l'exégèse de l'œuvre, dont la lecture ou la déclamation sont le point culminant. « Enfer 2025 » est un cycle de six rencontres : une descente à travers l’enfer en compagnie de Dante et ses vers, de Cristiano Nocera et ses commentaires, de Gustave Doré et ses images. Venez découvrir la Divine Comédie : l'une des plus grandes œuvres de poésie jamais produites, la première œuvre littéraire majeure écrite dans une langue européenne moderne.

Cycle créé par la compagnie Lavoro Nero Teatro et l’Institut culturel italien de Strasbourg. Rencontres (en français), en partenariat avec la Bnu.

 

Alors que commence l’entracte du Don Giovanni de Mozart dans lequel triomphe sa maîtresse Stella, Hoffmann échoue une nouvelle fois dans la taverne attenante au théâtre, flanqué de son compagnon Nicklausse qui le suit comme son ombre. Échauffé par le punch, les chansons grivoises et la présence électrique de son rival Lindorf, Hoffmann régale l’assemblée présente avec le récit épique de ses amours passées. Olympia, Antonia, Giulietta : trois femmes qu’il dit avoir aimées mais que le sort – ou un mauvais diable – s’est acharné à lui enlever, comme si la même histoire douloureuse se répétait sans cesse. Mais n’est-ce pas le lot de tout artiste de réchauffer son génie avec les cendres de son cœur ? Foi de muse : si l’homme est grand par l’amour, le poète l’est bien davantage par les pleurs.

Opéra fantastique en cinq actes.
Livret de Jules Barbier et Michel Carré.
Créé le 10 février 1881 à l’Opéra-Comique à Paris.

Alors que commence l’entracte du Don Giovanni de Mozart dans lequel triomphe sa maîtresse Stella, Hoffmann échoue une nouvelle fois dans la taverne attenante au théâtre, flanqué de son compagnon Nicklausse qui le suit comme son ombre. Échauffé par le punch, les chansons grivoises et la présence électrique de son rival Lindorf, Hoffmann régale l’assemblée présente avec le récit épique de ses amours passées. Olympia, Antonia, Giulietta : trois femmes qu’il dit avoir aimées mais que le sort – ou un mauvais diable – s’est acharné à lui enlever, comme si la même histoire douloureuse se répétait sans cesse. Mais n’est-ce pas le lot de tout artiste de réchauffer son génie avec les cendres de son cœur ? Foi de muse : si l’homme est grand par l’amour, le poète l’est bien davantage par les pleurs.

Maître absolu de l’opérette sous le Second Empire, Offenbach consacre les derniers mois de sa vie à la composition de l’œuvre la plus ambitieuse de sa carrière : un opéra aussi émouvant que divertissant, dans lequel le rire n’enlève rien au tragique ni à la beauté. Il compose ce tour de force musical sur un livret tout aussi magistral, réunissant pas moins de trois histoires dans la même histoire, avec pour protagoniste l’écrivain (et musicien) E. T. A. Hoffmann, devenu le héros de ses propres contes fantastiques qui ont tant marqué l’imaginaire romantique. Avec la complicité du chef Pierre Dumoussaud, Lotte de Beer revisite ce grand classique et signe une plongée vertigineuse dans la psyché et les fantasmes d’un artiste en lutte avec ses démons intérieurs.

En français
Surtitré en français, allemand

À partir de 8 ans

 

Discussion autour de « Georges Brassens » aura lieu lundi 20 janvier à 18h30 à la bibliothèque du Cardo.

Intervenant :  David Gondar

La BU Cardo vous propose un nouveau cycle des Lundis de la chanson et de la poésie porté par Enrique Uribe - professeur à Sciences Po Strasbourg - et par Louis Castanyo - étudiant M2 Sciences Po Strasbourg. Nouveauté de cette année, les conférences porteront en alternance sur un chanteur/compositeur/interprète et un poète.

Après une présentation biographique, politique et sociale de l’auteur et de l’œuvre, suivront des échanges avec les intervenants et le public.

Des lectures et extraits musicaux ponctueront la séance.

L'artiste et curatrice Marie-Pierre Bonniol présente ses livres d'images digitaux développés depuis 2023 lors d'un temps de résidence à Strasbourg, dans une dynamique qui croise arts plastiques, photographie, littérature, patrimoine et culture du fanzine. Ces publications se concentrent sur l’ouverture d’espaces imaginaires, l'image comme langage et le mystère des affects.

L'exposition est présentée avec le CEAAC, en partenariat avec la Bnu (Strasbourg), Waterworks Museum (Boston) et Studio Walter (Berlin) dans le cadre de Strasbourg Capitale mondiale du livre.

Entrée libre du mardi au vendredi de 14h à 17h et samedi de 10h à 19h

Du mercredi 16 octobre au mercredi 5 février

Médiathèque André Malraux - Salle du Patrimoine 3e étage